Det var et ugekursus på Odder Højskole i juli 2013, som gav det afgørende skub i retning af, at jeg udvidede mit repertoire fra tegning til også at omfatte akvarel.
Jeg meldte mig til et kursus, som handlede om tegning og akvarelmaling. Et kursus stort set som det, jeg året før havde deltaget i på Helnæs Højskole. Men til forskel fra Helnæs var jeg i Odder helt alene om at tegne. Resten af holdet malede. Mogens, vores lærer, var – naturligvis – mest koncentreret om de mange med farve og pensler. Men han var også sød til at se på mine tegninger og give mig ideer til at forsøge med nye metoder.
Det var blandt andet ham, som foreslog mig at tegne med spritpen eller med en almindelig kuglepen. Jeg tegnede først med spritpennen og var så klar til også at give kuglepennen en chance. Jeg ledte i tasken efter en god kuglepen. Men Mogens sagde, at nej, jeg skulle bruge en gammeldags ustabil bic eller sådan noget, som klattede lidt og somme tider ikke rigtig bed på papiret. Det ville give et langt mere spændende udtryk, mente han. Og han havde – selvfølgelig – ret.
Der var mange øvelser med, hvad man vel kan kalde ‘stilleben’ i vores arbejdsrum. Der var forskellige effekter at tage fat i – lige fra trækævler over gibsafstøbninger til grønsager.
Jeg prøvede flere medier af – her har jeg brugt kuglepennen til at tegne et par løg med. Trækævlen er tegnet med en fin tuschpen. Gibsafstøbningen af et stort øre er tegnet med blyant.
Vi kom også ud af huset. En dag tog vi til stranden, og her tegnede jeg for første gang for alvor et udendørs motiv – det udgåede træ i vandkanten. Jeg kæmpede hårdt med at tegne vand og skyer. Og med træet, stenene og alt det andet, selvfølgelig, men især med himmel og hav.
Vi fik også besked om at tage et eller andet med hjem fra stranden, som vi senere kunne tegne eller male hjemme i værkstedet. Jeg var ikke den eneste, som valgte af finde en sten…
En dag, hvor jeg manglede noget at kaste mig over, foreslog Mogens, at jeg simpelthen satte mig til at tegne noget af lokalet. Det ville mig en tiltrængt øvelse med vinkler og perspektiv. Det er ikke min spidskompetence, som det fremgår.
Jeg havde ikke været i Odder tidligere, så jeg sørgede for at gå en tur i den lille by. Mit kamera var med i lomme, og jeg kom hjem med et motiv, som jeg var meget glad for at arbejde videre med. 
Skovtrolden er skabt i 1985 af billedhuggeren Steen Krarup Jensen og havde tidligere fungeret som springvand i et institutionsområde. Nu var den netop blevet flyttet til en åbrink ved et nyt, fint rekreativt område inde i bymidten, hvor han lå og kæmpede sig op af den græsklædte skrænt. Jeg faldt med det samme for den rundkindede trold og har tegnet ham i et par omgange. Denne tegning er fra kursus-ugen.
Men så var det jo, at vi nåede afslutningen på den hyggelige uge. Det indebar naturligvis udstilling i alle værkstederne – i vores tegne- og akvarelrum, hos dem, der lavede keramik, og i malersalen, hvor der havde været gang i olie og akryl.
Mine akvarelkammerater havde bl.a. haft en opgave, der gik ud på at male grønt – en øvelse, som med al tydelighed understreger, hvor kolossalt mange grønne farver, der findes i naturen. Jeg bidrog til denne ophængning ved at gå ud og plukke grønne planter med hvide blomster…
Jeg havde selvfølgelig ikke noget med på den væg – jeg tegnede jo, og en øvelse med at gengive grønne farver var ikke noget for mig. Men på andre vægge var jeg med – her er hvidløg, løg og æbler gengivet i en mangfoldighed af former, deriblandt mine kuglepenneløg.
Mon ikke det var omkring her, at jeg tog beslutningen og købte en akvarelpensel, den første jeg havde haft, siden jeg som barn lige som formentlig det store flertal af danske børn malede med vandfarver?
Mogens havde nogle lækre kvalitetspensler, som vi kunne købe til favørpris. Jeg tænkte, at ja, jeg kunne jo prøve. Der gik et stykke tid, før jeg gjorde det til alvor og fik gang i penselen – og det har jeg skrevet om andre steder.
